Final Fantasy 16 Review – Easy to Like, Moeilijk te aanbidden
Een slim gevechtssysteem dat wordt gespannen onder het gewicht van een karaktervolle maar zware pseudo-middeleeuwse soap-opera, met enkele van de grootste bazen en saaiste zijquests in FF-geschiedenis.
De Final Fantasy-games zijn zogenaamd omdat de allereerste aflevering Square’s Swansong zou zijn, de laatste release voordat hij failliet ging. Een andere manier om uit te leggen die triomfantelijk ironische titel is dat elke Final Fantasy gaat over reizen in de schaduw van de Final Fantasy – de apocalyps. Door verhalen te zijn over het redden van de wereld, vraagt elk spel je ook om ongekende uren door te brengen met het leven met het vooruitzicht van zijn ondergang. Ze onderzoeken allemaal hoe mensen zich knikken of vinden wanneer ze verplicht zijn te bestaan in een klimaat van alomtegenwoordige angst.
Final Fantasy 16 Review
- Ontwikkelaar: Vierkante enix
- Uitgever: Vierkante enix
- Platform: Gespeeld op PS5
- Beschikbaarheid: Uit 22 juni op PS5.
Ik denk dat deze sfeer van indringen Crisis, met zijn overvloedige parallellen in de echte wereld, heeft een niet -erkende rol gespeeld in de aantrekkingskracht van Final Fantasy door de jaren heen. En het is deze sfeer, denk ik, die echt een serie samenbindt die zich constant opnieuw uitvindt, van turn-based gevechten door ritmessommige boeiende schrijven, mooie, mooie, maar ietwat zielloze locaties, en een heleboel Toing-and-Froing.
Final Fantasy vertelt over het algemeen zijn verhaal vanuit het perspectief van de jongere generatie, die moet worstelen met een corrupt regime van tirannen en goden of zogenaamde goden. In de zaak van FF16 speelt u Clive Rosfield, Buffest en norsste zoon van het Backwater Hertogie van Rosaria, wiens jongere broer Joshua een dominant is – een van een bevoorrechte weinigen die de kracht van Eikons kan kanaliseren, mystieke monsters geïnspireerd door de opgeroepen van eerdere games.
Het verhaal van Clive en Joshua begint met een onwetende grensscherm Controle van een moedercrystal, een edelsteen van de berggrote wiens fragmenten magische krachten verlenen – de nieuwste van de metaforen van Final Fantasy voor fossiele brandstoffen. Maar hun verhaal loopt al snel over om het hele rijk van Valisthea te omvatten, een quasi-middeleeuws continent bedreigd enerzijds door strijdende dynastieën en hun dominanten, en aan de andere kant door een verspreiding van de plaag die de aarde onuitwijd maakt. Zoals in veel laatste fantasieën, is de apocalyps van deze wereld verstrikt met een goofy vertolking van systematisch onrecht. Mensen die magie kunnen werpen zonder kristallen te gebruiken, zijn objecten van angst en afgunst: ze worden bij de geboorte gebrandmerkt als dragers en worden behandeld als slaven behandeld. Ook zoals in veel laatste fantasieën, is er een grotere, metafysische dreiging in de vleugels wacht.
Het valt op grimmige en spierbound Clive – geuit door Ben Starr van Survivor, chanse Batman van Christian Bale – om de waanzin te begrijpen, één fetchquest tegelijk. Na een genereuze proloog en enkele tragische wendingen, zet je je in het midden van de wereld op, die uit een hub -schuilplaats met knutselfaciliteiten en winkels sloeg om regio’s afzonderlijk te laden. Deze bestaan uit elegant bruisende nederzettingen en matig open, verzamelbare vlaktes, gekoppeld door weelderige paden en canyons, waar je met mensen praat voor missies die je bijna altijd naar een waypoint zien en iets vechten en iets vechten.
Hoewel hij voldoende aanwezigheid op het podium heeft, is Clive tot op zekere hoogte de Gordon Freeman-achtige rechte folie voor de waarde van charmant geschreven en geacteerde handelaren, boeren, edelen en diverse rando’s van de Engelse taal, met Engelse taal lokalisatie en spraakwerken vanOveral op de Britse eilanden. Zijn rol in het drama is om dingen heel moeilijk te beperken, zodat plot kan gebeuren. Maar Final Fantasy 16 gaat ook over het begrijpen van hem, niet alleen van zijn angstaanjagende familie -achtergrondverhaal – die tijdens de eerste handeling met de letterlijke knoopprompt “accepteert de waarheid” – maar ook van zijn status als een andere gekozen protagonist, en vanHoe deze wereld gewoon bestaat om hem te machtigen.
Het is moeilijk om meer te zeggen zonder dingen te verwennen, maar Final Fantasy 16 is zowel het klassieke RPG -verhaal waarin je begint rond je eigen legende te versterken om Armageddon te dwarsbomen, en een verhaal over hoe die concentratie van agentschap je isoleert en vervreemdt, worden, worden, worden, worden, wordenEen handelsstoffen die uit je handen kan worden gewrest. Aan het (letterlijk) einde van de dag kan niemand alleen de apocalyps onder ogen zien, en degenen die denken dat ze kunnen kunnen worden bekeken met achterdocht.
Dit thema weerspiegelt in de karakterisering van de andere dominanten en de heersers van het rijk, die zware inspiratie haalt door de moedwillige backstabbing en ambient misogynie van Game of Thrones. Ze zijn een pak emotioneel beschadigde, overwoekerde kinderen die hun dagen doorbrengen met het neuken van elkaar, neuken met elkaar en neuken over hun onderwerpen tegen de achtergrond van een ramp die een verenigd front vereist. De wens om zowel het klassieke heldenverhaal te vertellen als te bekritiseren, komt ook over in de handel in de game van het traditionele Final Fantasy-feest voor een actieformaatPlot geeft dit absorptieproces een sinistere dimensie.
Andere hoofdpersonen komen met je mee in de strijd – stamgasten zijn Jill, een lauwe liefdesbelang die gamely gamy heeft geuit door Susannah Fielding, en CID, een twinkly rogue gespeeld door Game of Thrones -ster Ralph Ineson, die een soort van FFXII’s Balthier is behalve Leeds, behalve van Leeds. Maar behalve voor je magische wolf, Torgal, die kan worden besteld om vijanden te lanceren en last-resort micro-hars te casten met de D-Pad, ze zijn onder ai Controle en dienen grotendeels alleen om vijanden af te leiden of te dweilen waarop u zich niet richt.
Final Fantasy 16’s Combat is een verandering van uitrusting, zelfs van andere actiegerichte laatste fantasieën zoals FF13 en FF15. Het is in wezen een meer vergevingsgezinde duivel May Cry, uitgevoerd in dezelfde omgevingen als verkenning. Clive begint met basiszwaardvegen, een ontwijking, een tegenaanval en een paar op brand gebaseerde speciale bewegingen, maar breidt geleidelijk zijn arsenaal uit met suites van vier elementaire vaardigheden. U kunt maximaal drie van deze suites tegelijk uitrusten, tussen hen schakelen met linker trigger. Er is niet veel in de weg van melee -combo’s, maar er is veel variatie in termen van speciale vaardigheden, en je kunt uiteindelijk individuele bewegingen in verschillende suites aansluiten door extra XP uit te geven om ze te “beheersen”.
Eén, met Thunder-thema kunt u doelen schilderen met elektrische orbs die ontploffen en ketting bij elkaar zijn wanneer geslagen. Een andere suite ruilt je standaardwapen in voor een duisternis dat kan worden opgeladen door aanvallen uit te voeren om een vlaag van telekinetische stakingen te ontketenen. Sommige suites gaan over het verpletteren van tegenbladen versterkt door precisie parries, anderen laten een ijskristal achter wanneer je ontwijkt, iemand bevriezen die het aanraakt. Sommige suites zijn gespecialiseerd in luchtoorlogvoering, anderen gaan over artilleriebombardementen en schade-over-tijd. U ontgrendelt ook een nieuwe versie van Final Fantasy Staple Limit Break – een woede -modus die u geneest terwijl u uw kracht en snelheid versterkt.
Er is ruimte voor een behoorlijk beetje theorycrafting, vooral in New Game+ die nieuwe en hardere vijandelijke arrangementen per gebied introduceert. U kunt uitrustingspullen uitrusten en stapelen om bijvoorbeeld cooldowns te verminderen en bepaalde spreuken te versterken. Maar FF16 is ook zorgvuldig ontworpen om benaderbaar te zijn, met verschillende checkpoints per BossFight, en items die acties automatiseren, zoals het opladen van projectielen. Clive heeft niet veel directe genezende vaardigheden die verder gaan dan drankjes, maar het spel vult de laatste gratis uit als je sterft. Er is ook een spreiensysteem dat dient als een pacingapparaat tijdens langere, meer overweldigende vechtpartijen. Net als FF13 heeft elke grote vijand een balk die zich vult met schade en deze invalideert wanneer deze vol is, waardoor u een paar seconden verleent om zonder onderbreking weg te jagen. Het creëert welkome pauze en moedigt je ook aan om een paar speciale bewegingen in reserve te houden voor deze cathartische beatdowns.
Het probleem met dit alles is dat kleine woord daar, “geleidelijk”. Waar veel hack-and-slash-spellen binnen 10 uur kunnen worden gepolijst, strekt FF16 veel verder uit dan 30, zelfs als je het grootste deel van de zijquests negeert, en het duurt een tijdje om de fijne kneepjes van het gevechtssysteem te. De game wemelt van playtime-padding-restjes tegen onschuldig natuur en generieke soldaten. Hoewel er af en toe een ondersteunende magiër is om dingen op te pitteren, zijn deze vijanden echt slechts een buigschouwde om terug te hacken naar de delen van het spel dat ertoe doet. Je zult merken dat ze zelden de moeite nemen om aan te vallen, en geven er de voorkeur aan om te rondhangen tot Clive hen uit hun ellende knoopt. De reddende genade van het gevecht hier is zijn goed geïmplementeerde autolock, waardoor je van lichaam naar lichaam kunt worden afvalt zonder op te letten.
De alomtegenwoordige verveling wordt echter gecompenseerd door de schaal en extravagantie van de hoofdstuk-eindigende bossfights, die je omhoog gooien tegen een huiveringwekkende assortiment laser draken, oorlogsgolems, galopperende Death Knights en Comet-summing kolossen. De beste vergelijken met Bullet Hell -shooters in het laten dansen van een pad tussen stralen en plassen energie. En dan zijn er de volbloedige, power ranger-transformaties en nucleaire quick-time gebeurtenissen die zich voordoen bij het bestrijden van dominanten, die de duivel van de duivel kunnen huilen en ff16 in de buurt van Asura’s toorn kunnen huilen. Sommige van deze mega-stofontsteking ontvouwen zich diep onder de grond, anderen in een baan, en hoewel het af en toe onmogelijk is om iets te zien voor schadecijfers en wolken, zijn ze ook een schaduw meer vergevingsgezind dan de bazen waarmee je op Terra Firma wordt geconfronteerd. Het idee is om te presenteren en te genieten van het vuurwerk.
Het Quest Design heeft ook zijn ups en downs. De plotgerichte missies zijn boeiend genoeg, hoewel FF16 doorzakt in “bezoek de volgende thema-kerker om het volgende Big Fish” -gebied na een veelbelovende eerste act te bosh, en zijn voeten laat in de sluiting 10 uur vinden, zodra bepaalde karakterverhalen zijn geplaatstUit en de ultieme schurk van het stuk is blootgesteld. Ik heb vooral genoten van het onderzoeken van het griezelige kale continent van Ash – een mix van Mordor en Boletaria van Demon’s Souls.
Er zijn ook een paar plezierige sidequests, die je de kans geven om de bries te schieten met andere sleutelpersonages en uit te werken Persona lity dynamics liet doorschemeren in tussenfilmpjes. Maar het merendeel van deze secundaire activiteiten is wanhopig saai, een refrein van klachten over obscure kookingrediënten, het missen van mensen en items die leiden tot nog meer vulstechten, met minimale verhalende structuur en weinig verrassingen. Soms hoef je alleen maar over een binnenplaats te lopen om met iemand anders te praten, en je kunt praktisch de rook ruiken die uit de oren van het schrijfteam stroomt terwijl ze moeite hebben om wat intriges te cultiveren.
Deze boodschappen doen het goed om de samenleving van Valisthea uit te werken, weliswaar – elk personage, van de gruwelijke wijnseller in één bazaar tot de stervende man die je ontdekt in een vergeten canyon, voegt een andere, glintende draad toe aan het tapijt van de wereld aan de wereld. Je chat met botanici over soorten grond, houdt toezicht op barokke bouwprojecten en ruilgedachten met smeden over de kunst van het looien van leer. Maar het is veel repetitief beenwerk in ruil voor morsels van antropologische gegevens die gemakkelijk kunnen dienen als laadscherm Marginalia.
Het verlangen van FF16 naar Worldbuild wordt er vaak beter van, denk ik. Sidequest -titbits opzij, er is een schaamte van systemen om het achtergrondverhaal te verklaren – een “actieve tijdsoverlevering” -scherm met geneste indexkaarten, een perfect gekke piechart van castrelaties met een tijdlijn van allianties en verraad, en een personage waarvan het enige doel is om te leverenWanky PowerPoints op bredere gebeurtenissen. Het is allemaal grandioos in plaats van behulpzaam en gelukkig kun je het vooral negeren. Hetzelfde kan niet helemaal worden gezegd van al die zijquests, die nuttige items, knutsmaterialen en XP verlenen, en bovendien wordt verondersteld dat dit een RPG is – zijquests worden verondersteld de geheime belangrijkste attractie te zijn, rechts?
Final Fantasy 16 toegankelijkheidsopties
Ondertitels. Visuele waarschuwingen (verstelbare grootte en opaciteit): een golfvorm op het scherm die een visuele weergave van in-game geluiden en muziek biedt. Keuze van actie of verhaalgerichte modus met eenvoudiger gevechten – Geen effect op verhaalinhoud en kan worden gewijzigd na het starten van de game. In-game items die bepaalde acties automatiseren, zoals het vasthouden van een knop om spreuken op te laden.
De ergste missies hebben een corrosief effect op de locaties van het spel, die in het begin spectaculair zijn, maar niet echt profiteren van opnieuw bezocht. FF16 kiest voor een “schone” hoge fantasie-sfeer die streng de sci-fi excentriciteit van de laatste paar FFS afwijst (de officiële marketinglijn, “de erfenis van de kristallen heeft onze geschiedenis lang genoeg gevormd”, is een poke in het oog.voor de zeven-game Fabula Nova Crystallis Subfranchise). Dit is een no -nonsense mix van magie en metselwerk met slechts een snuifje van de buitenaardse in de vorm van begraven ruïnes met chique, demontage deuren – geen mechs, geen transformerende zwaarden, geen gewelddadig botsende genre -esthetiek, dank u vriendelijk. Het is onmiskenbaar weelderig, maar het kan een beetje droog aanvoelen. Sommige locaties zijn betoverend, maar velen bestaan uit het verzachten van broenten van groen of vuil, en er is een soberheid in de setpiece -gebouwen die teleurstellen naast, zeg, FF9’s Lindblum, laat staan FF7’s Midgar.
De wereld is ook opvallend vanwege zijn etnische homogeniteit, die producent Naoki Yoshida heeft uitgelegd als een weerspiegeling van de “geografische, technologische en geopolitieke beperkingen” van middeleeuws Europa. Afgezien van het feit dat er zwarte en bruine mensen waren in het middeleeuwse Europa, gaat deze rechtvaardiging hol, gezien het feit dat verschillende locaties open inspireren uit Noord -Afrika en het Midden -Oosten, met steden die bijvoorbeeld riffen over islamitische architecturale tradities en kleding, maarzijn voornamelijk of exclusief bevolkt door Engelstalige blanken (ik hedeer hier, simpelweg omdat ik er niet ben geweest en met iedereen heb gesproken). Ik vind de verwijdering van mensen van kleur uit deze ruimtes meer sinister dan de raciale stereotypen van oudere laatste fantasieën, vooral in een spel dat wil praten over het overwinnen van structureel onrechtvaardigheid en mensen samenbrengen. Die “samenzijn” is de moeite waard om voor te vechten, maar het wordt hier gekenmerkt door wat het uitsluit.
Die tegenstrijdigheid spreekt tot de vreemd zelfverschillende aard van het verhaal als geheel. Nogmaals, FF16 is op een bepaald niveau een afspeelbare deconstructie van het traditionele heldengaren – het plot onderzoekt nauwgezet hoe de drang om ieders gevechten voor hen te bestrijden, kan uiteenvallen in egoïsme en zelfs eeltigheid, gefokt van denken dat de wereld de jouwe is om te redden om te redden om te redden om te redden om te redden om te redden. Maar het spel is aandringen op het spelen van de held fable, hoe dan ook je cake hebben en eten – zeker, het duurt niet 50 uur om deze moraal te begrijpen. En terwijl Final Fantasy 16 misschien de stand van de kunst is voor realtime Final Fantasy Combat, zijn de sombere zijkantoor en een lichte overmaat aan wereldbouw me terughoudend om een nieuw spel op te schieten+. Alles bij elkaar genomen, geef ik nog steeds de voorkeur aan de oudere laatste fantasieën, die ook verhalen handelen over helden die de apocalyps afwenden, maar die helden altijd op het feest plaatsen.